concept, regia, coreografia, danza Silvia Gribaudi
co-regia Matteo Maffesanti
musiche Matteo Franceschini
disegno luci Luca Serafini
styling Ettore Lombardi
consulenza drammaturgica Annette Van Zwoll
consulenza artistica Camilla Guarino, Giuseppe Comuniello
assistente e consulenza coreografica Andrea Rampazzo
creative producer Mauro Danesi
produzione Associazione Culturale Zebra
coproduzione Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, La Corte Ospitale, Rum för Dans, Le Gymnase CDCN – Roubaix, What You See Festival, Operaestate Festival

Nuova Produzione

Isadora Duncan disse che “il gesto nasce dal desiderio”. Che desideri muovono i nostri corpi? In quali forme li ingabbiamo? In quali giudizi? Come possiamo rivoluzionare il nostro sguardo sui corpi?

In Suspended Chorus, la coreografa e performer Silvia Gribaudi sale sul palco da sola, ma sola non è. Questo spettacolo rappresenta il bisogno e il desiderio di un rinnovato dialogo col pubblico. Il teatro, inteso come uno spazio di co-abitazione tra chi si esibisce e chi assiste, diventa il luogo perfetto in cui gli spettatori e le spettatrici sono invitati a trasformarsi in un coro sospeso, fluttuante, plurale e necessario, diventando così parte essenziale dell’opera stessa.

Influenzata dalle pioniere della danza come Pina Bausch, Isadora Duncan e Anna Pavlova, Silvia Gribaudi, attraverso immagini e movimento, si confronta con i limiti del suo corpo ultracinquantenne per rivelare il flusso dinamico che va oltre il cambiamento legato all’età. L’opera de-costruisce i canoni moderni di bellezza e mette in luce la mortalità del corpo come un’entità individuale, celebrando al contempo la forza e il potere del collettivo, invitando il pubblico a diventare un coro-testimone e a condividere gesti e desideri.

“In SUSPENDED CHORUS voglio sperimentare un allenamento all’empatia tradotto in coreografia, dove il pubblico si possa fare partecipe della danza di chi è sul palco… Una composizione che, intrecciando l’empatia alla comicità, metta in discussione convenzioni sociali e stereotipi attraverso un atto di rivoluzione. Perché in teatro possiamo allenarci ad essere un coro, metafora delle società che contribuiamo a costruire.”

NOTE
Fino al 20 giugno, disponibile in abbonamento fisso di danza ad € 50,00.
Tre eventi inclusi:
Silvia Gribaudi in Suspended Chorus 10/07
Christos Papadopoulos in Landless 24/07
La Veronal di Marcos Morau in Sonoma 08/08

** A CAUSA DEL PREVISTO MALTEMPO, LO SPETTACOLO È SPOSTATO AL TEATRO REMONDINI. ORARIO INVARIATO. **

di Babilonia Teatri
con Enrico Castellani, Valeria Raimondi, Francesco Scimemi, Emanuela Villagrossi
scene e costumi Babilonia Teatri
produzione Teatro Metastasio di Prato
Con il sostegno di Operaestate/CSC di Bassano del Grappa e Ariateatro Ets

Nuova Produzione

Con Abracadabra la compagnia Babilonia Teatri si interroga sulla capacità della magia, vera o presunta, di sovvertire le leggi di natura, se il suo immaginario possa qualcosa anche nei confronti della fine. La morte è considerata quotidiana e inaudita, così come la magia. I rituali sono i riti funebri, ma possono essere rituali anche i riti magici. Sul palcoscenico di Abracadabra un vero prestigiatore, insieme ad un’attrice e agli stessi registi, che attraverso tricks e illusioni, seducono gli spettatori con un racconto per parole ed immagini dove i corpi fanno i conti con la temporaneità della loro presenza e il loro rapporto con la fine. In Abracadabra le magie si fanno strumento di collegamento e congiunzione, e non si esaurisce il loro valore nell’esecuzione, ma assumono significato drammaturgico in relazione a ciò che accade sul palco. Un racconto dove la magia delle magie, la sparizione ultima, verrà evocata attraverso la prestigitazione per affrontare il lutto e tutto ciò che comporta la morte.

“Abracadabra ci prende per mano e ci accompagna in territori da cui spesso scappiamo. È uno spettacolo dove la magia racconta quello che le parole non sanno dire da sole. Abracadabra, grazie ad alcune, iconiche, grandi illusioni, sfuma il confine tra vita e morte e si fa ponte tra la vita e la morte. Abracadabra si chiede che forma si possa dare al dolore.”

NOTE
Fino al 20 giugno, disponibile in abbonamento fisso di danza&teatro ad € 35,00.
Tre eventi inclusi:
Babilonia Teatri in Abracadabra 17/07
Marco D'Agostin in Asteroide 19/07
Adriano Bolognino con Samia 31/07

concept e coreografia Annika Pannitto
interpreti in definizione

Prima Nazionale

Il titolo si ispira all’espressione "Meet the Artist", che di solito indica il momento in cui l’artista è invitato a dialogare con il pubblico per condividere il processo che si trova dietro uno spettacolo. I partecipanti/interpreti incontreranno, anche se non dal vivo, artisti della danza che hanno marcato l’evoluzione della danza negli ultimi sessanta anni, e hanno proposto una espansione del suo significato tradizionale. Il lavoro sarà concepito come spazio aperto alla sperimentazione di ciascuno, un luogo dove fare esperienza del proprio corpo e creare liberamente a partire dalle opere scelte.

Sascia B Terzofuochista in Adrag
Banda Storta in Bandastorta Circus
Selvaggia Mezzapesa in Cuore matto
Piero Ricciardi in Why Not
Giulio Lanzafame in Tra le scatole

Sascia B Terzofuochista in Adrag

Come ad ogni edizione di Bassano Città di Circo, in Piazza Libertà si esibisce un artista legato alla magia della luce. Quest’anno sarà Sascia B Terzofuochista, con il suo spettacolo Adrag, detto anche La Pioggia di Fuoco. Tra fiamme colorate, scintille, lampi, disegni di fuoco, un mix che incanta per spettacolarità, forza e delicatezza.

Banda Storta in Bandastorta Circus

Un rocambolesco ensemble di musicisti e non solo, che divertono e coinvolgono tra clownerie, musica e giocoleria. Tra composizioni e gag di sapere e sapore circense, Banda Storta Circus è un soufflè di musica e risate, uno show trascinante che entusiasma il pubblico in un carosello di comicità!

Selvaggia Mezzapesa in Cuore matto

Tra acrobazie e destrezze in aria e non solo, Selvaggia ci porterà a vivere le diverse fasi dell’amore e con il suo amato cuore ci guiderà in un universo poetico dove potremo sognare ed emozionarci con lei e le sue spettacolari acrobazie aeree.

Piero Ricciardi in Why Not

Uno spettacolo comico e travolgente che combina tecnica e audacia, immaginazione e follia, rendendo possibile l’impossibile. Clownerie, tecniche circensi, giocoleria, equilibrismo, danza eccentrica, teatro fisico e musica dal vivo si intrecciano in un’esplosione di energia e creatività.

Giulio Lanzafame in Tra le scatole

Tra giocoleria e corda molle, acrobatica e musica, il pubblico sarà coinvolto nei rocamboleschi capitomboli di un personaggio sballottato tra mondi e situazioni in continuo inciampo, trasformandosi in un compagno di avventure inaspettato, ma sempre con il fiato sospeso…

Con il sostegno di camera di commercio Bassano

Con il sostegno di